В ожидании скорого наступления Международного дня музыки, мы решили что не лишним будет поговорить о том, как же, собственно, зародилась нотная грамота. Ведь все эти черточки кружочки и закорючки — это целый отдельный язык. Не взирая на то, что «букв» в его основе всего семь.

Музыка — это, пожалуй, единственное искусство, которое человечество долгое время не могло «поймать». Представьте: картину можно повесить на стену, книгу — поставить на полку, а вот мелодия… она жила только в воздухе и в памяти. Не мог же средневековый монах сказать ученику: «Ну, ты это, играй примерно так же, как я». Хотя, если честно, примерно так и было.

Музыка передавалась из поколения в поколение «на слух», воспроизводясь иногда очень приблизительно. Музыкальный слух исполнителя мог подвести, и воспроизведение музыки было подобно «пересказу близко к тексту», что вносило авторский «акцент», при этом оригинал мог измениться до неузнаваемости. А обучение исполнению определенной мелодии требовало много времени и чаще всего было индивидуальным.

Первые попытки: рисунки вместо нот

В Древнем Египте музыку записывали простыми картинками. Не ноты, а пиктограммы — как детский рисунок: «здесь играть, здесь петь». В Сирии, в городе Угарит, нашли глиняную табличку с символами, расположенными слева направо. Учёные даже смогли её расшифровать — там были и музыка, и слова, и инструкция, как их совмещать. А в Древней Греции ноты высекали прямо на колоннах и гробницах. Представляете? Идёшь по улице, а на стене — партитура.

Невмы: значки-подсказки

В Средние века придумали невмы. Слово переводится как «знак» или «намёк». Это были маленькие закорючки над текстом псалмов — точки, запятые, чёрточки. Они подсказывали певцу: «здесь повыше», «здесь пониже», «здесь задержись». Но точной высоты не указывали. Певчие путались, особенно юные и неопытные. А обучение каждого занимало кучу времени. Монах по имени Гвидо смотрел на это безобразие и думал: «Так больше нельзя».

Гвидо д’Ареццо: монах, который всё исправил

В XI веке Гвидо д’Ареццо сделал то, что изменило музыку навсегда. Он взял две линейки — для ключей F и C. Потом добавил ещё. И получился нотный стан — четыре линии, на которых и между которыми можно было точно записать высоту звука.

А ещё он придумал названия для нот. Взял молитву святому Иоанну и первые слоги строк: Ut, Re, Mi, Fa, Sol, La. Каждая строка поётся на тон выше предыдущей. Позже Ut заменили на Do (от латинского Dominus — Господь), а Si получилось из сокращения двух последних слов гимна. В Англии Si заменили на Ti, чтобы не путать с буквой C.

Гвидо придумал ещё и «гвидонову руку» — это когда названия нот располагают на пальцах. Удобно для запоминания.

И главное: теперь не нужно было учить каждого певца отдельно. Записал мелодию на бумаге — и любой певчий мог её пропеть. Музыка вышла из соборов и пошла по домам, театрам, площадям. Стала доступна всем.

А что на Руси?

У нас было своё письмо — крюки и знамёна. Эти знаки пришли из Византии и использовались в церковном пении. Они показывали, куда идёт мелодия: вверх, вниз, задержаться или ускориться. Первые два периода этой нотации до сих пор не расшифрованы. Самый совершенный вариант — «Ключ знаменной», созданный в 1604 году иноком Христофором из Кирилло-Белозёрского монастыря. Там расшифрованы больше сотни знаков. А на пятилинейную нотацию Россия перешла только в XVII веке.

Мензуральная нотация: у нот появилась длина

Долгое время ноты не имели чёткой длительности. Непонятно было: играть эту ноту долго или коротко? В XIII–XV веках появилась мензуральная нотация. Она определяла длительность каждого звука. К концу XV века сформировались два вида ритма: трёхдольный и двухдольный. Их ставили в начале строки, и они назывались мензурами. Со временем это стало тактом. А к концу XVI века утвердилось соотношение длительностей 1:2 и округлая запись нот.

Современная нотация

Сегодня нотное письмо — это целая система. Пятилинейный стан, ключи, ноты разной длительности, знаки альтерации, размер, точки, ферматы, лиги. Плюс темповые и динамические обозначения — как играть: быстро или медленно, громко или тихо. Современная нотация позволяет записать любое произведение с максимальной точностью. И даже для слепых существует специальная нотная система.

Так что в следующий раз, когда напоёте любимую мелодию, вспомните: за этими значками — тысяча лет проб, ошибок, путаницы в невмах и гениальность одного уставшего монаха. Кто знает, может, и сегодняшняя нотация когда-нибудь станет историей.